谁都不否认莫扎特是个天才作曲家，也是喜歌剧和娱乐大师。

他的作品极其流畅又不着痕迹，有着儿童般的纯真。同时，他大量的作品，就以2016年出版的莫扎特全集（共计200张CD）而论，没有欣赏价值的也很多，比如交响曲主要是后6首在演。

莫扎特比较值得反复听的音乐，大家心中都有数，可惜演奏起来太难，重了不行，轻了也不行，版本成了问题。

以后6首交响曲为例，苏伊特纳指挥柏林国家歌剧院管弦乐团的现场很自然朴素，但给我留下好印象的目前主要还停留在录音室录音。

它们是克伦佩勒与爱乐乐团的EMI版、卡拉扬与柏林爱乐的EMI版、库贝利克与巴伐利亚广播的CBS版。

克伦佩勒与爱乐乐团的EMI版曾经还没听就被我根据经验判断为不能听，然而一听之下，竟然特别有感情，这位外表和内心十分坚强的大师居然让弦乐发出了情歌一般的声音，我第一次播放时都不太相信自己的耳朵，甚至至今都有所怀疑，难道不会弄错母带？

卡拉扬与柏林爱乐的EMI版也曾经是还没听就被我放弃的选择，实际上这个版本与众不同，卡拉扬以柏林爱乐发出宏大而又细腻的声音，应了一句古话：治大国若烹小鲜。最早《爱乐》杂志刊载过郑小英在莫斯科听卡拉扬现场指挥莫扎特的经历，那种卡拉扬之声（环绕听者）在这个版本得到了100%的还原。因为太好听了，我已经无所谓这是不是莫扎特，以及录音有无加工成分。

库贝利克与巴伐利亚广播的CBS版有着引人入胜的魅力。他指挥的歌唱性非常出众，好像一个婉转嘹亮的女高音，我为此买了库贝利克指挥的莫扎特歌剧，却大失所望，丝毫没有交响曲那么层次突出。

莫扎特的交响曲是乐团试金石，一支乐团过不了莫扎特关，就是一支可能有特点但素质不全面的乐团。因为莫扎特的交响曲不过是室内乐的扩大。过不了莫扎特关，意味着一支乐团缺乏过硬的演奏家、声部衔接与音乐修养。

这可能是莫扎特最有价值的地方。除此之外，莫扎特完全依靠演奏家阐释出境界，而不像贝多芬、马勒，他们的境界是自成一格的，指挥家只能努力理解，终生不可企及。