不少音乐爱好者提到莫扎特时，很多都会想到标志性的一首《土耳其进行曲》，或者K.330  K.545 ，但除此之外呢，还有哪些曲子是让你们重新理解莫扎特的？

三岁时的莫扎特，他已经在大键琴上按键，不像一般幼儿那样没有目的地乱按，而是仔细选择三度和其他协和音程；他可以这样自得其乐地按上几个小时，四岁学弹小步舞曲，五岁便自己创作小步舞曲。他的听觉极其灵敏，听到四度音程便不舒服；他的听觉又是极其较弱，听到太近的小号声便会晕倒，像死去一样。六岁被父亲（一位著名的小提琴家、教师、理论家及修养全面的音乐家）第一次带出去巡回演出，以后便是不断的巡回演出。

六岁时的莫扎特；这个小大人已是音乐会舞台上的老手。

1779年莫扎特一家。小莫扎特和姐姐娜内尔在琴旁，父亲手持小提琴，墙上挂着母亲的肖像，凝视着他们。

很多人形容莫扎特的音乐“典雅、美丽、欢快、悦耳、动听、甜美”，但除此之外莫扎特的音乐还有深厚的形式造诣与高超的创作技艺，他的乐思的流畅性远远胜过与他同属维也纳乐派的钢琴家，莫扎特的音乐总是如泉水一般自然流畅，就像有一句话“要像油在流一样的弹奏莫扎特”。莫扎特的音乐还展现出了人性的复杂与多维，所谓复杂与多维，并不是指莫扎特音乐的结构思维和写作技巧，而是指莫扎特音乐的心里感觉和性格内涵，莫扎特笔下的音符看似简单，但若精心演绎，就会变的非常丰富、多变而意味深长。给人一种难以言传的快乐与悲哀交融在一起的感觉。

有本书上写过，莫扎特的音乐会和我们理解的不同，为了摆脱父亲的指挥，面对生活的压迫，也没放弃对音乐的热爱，总是把悲愤的情绪蕴藏，他的悲愤是收敛的，所以有人说“莫扎特的音乐是含着眼泪的微笑”。莫扎特一生写了27首钢琴协奏曲，推荐一首自己比较喜欢的给大家分享，大调与小调在这首曲子中彼此渗透，快乐与悲哀兼而有之，有种悲欣交集的感觉。