讲题:交响——由莫扎特第40交响乐说起(639期)
主讲人:郭强,西安音乐学院作曲系副教授
时间:2017年1月14日(周六)14:30
地点:省图书馆二层报告厅(免费公益讲座,无须领票欢迎参加)
郭强,西安音乐学院作曲系副教授,硕士研究生导师,西安音乐学院作曲系配器教研室主任,中国音乐家协会会员,中国复调学会理事,德国国立汉堡音乐与戏剧学院(Hochschule für Musik und Theater Hamburg)访问学者。
创作有作品《界限——为E音而作》(艺术歌曲)、琵琶曲《秋意终南》《第一弦乐四重奏》、《赋格曲》(钢琴曲)、《山歌——为七位演奏者而作》(七重奏)、四重奏《圆——读苏轼<水调歌头>有感》、四乐章交响组曲《印象》、舞蹈音乐《吼春》等作品,为电影《清风碑》配写原声音乐,荣获2012年度陕西省“五个一工程奖”,歌曲《呼唤》(薛保勤词)荣获2012年度陕西省“五个一工程优秀歌曲奖”,其作的《巫舞》(钢琴曲)2008年获日本音乐审议(JAPAN MUSIC COUNCIL) 举办的“亚洲国际音乐作品比赛”钢琴作品比赛第二名,交响音画《诗画二则》2008年12月在北京国家大剧院演出。2014年11月民族管弦乐合奏《闹红火》获陕西省第二届民族器乐新作品政府奖,。2015年12月为榆林市政府“2016年新年音乐会”委约改编创作民族管弦乐合奏《赛马》、《光明行》。
发表论文《马克思﹒雷格尔<莫扎特主题变奏曲>(OP132)线性技法初探》、《饶余燕两首引子与赋格浅析》、《西安音乐学院复调课教学概况》、《解析雷格尔莫扎特主题变奏与赋格之变奏曲》、《细致入微,精巧别致——试评拉威尔<丑角的晨曲>配器特点》、《承前启后,独树一帜——简析安东威伯恩<五首管弦乐曲>(OP10)配器特点》、《解析雷格尔<莫扎特主题变奏与赋格>之赋格曲》、《人文语境下谈赵季平先生音乐作品民族性》、《鲁契亚诺?贝里奥<Sequenza XIV>的创作启示》、《德国国立汉堡音乐学院作曲教学概况》。
这是莫扎特最后的三大交响曲之一,是他的交响曲中最广为人知的作品。完成于1788年,整部交响曲热情洋溢,有着充满感情化的理念。这首交响曲虽然仍能听出巴洛克音乐的痕迹,但还是促使当时的绝对音乐向前迈进了一步,当它在十九世纪初于莱比锡演奏之际,曾受到“战栗”或“沉缓”等字眼的评语。这部作品可以说是一步步接近浪漫派的作品。
第一乐章:很快的快板,g小调,2/2拍子,开头在中提琴和弦的伴奏下,由小提琴演奏充满优美哀愁的第一主题,这段主题非常出名,后来经常被改编成为轻音乐曲单独演奏。
第二乐章:行板,降E大调,6/8拍子,奏鸣曲形式。
第三乐章:小步舞曲,稍快板,g小调,3/4拍子,具有第一乐章那种哀愁感的民谣风味。
第四乐章:甚快板,g小调,2/2拍子,奏鸣曲形式,乐章充满令人产生亢奋的狂热情绪,但仍有抑郁的色彩。